键盘上崛起的中国龙

     与西方古典音乐听众日益老化的现象相对照，中国持续升温的钢琴热，催生着源源不断的琴童大军，郎朗等音乐才子在欧美演出、获奖捷报频传。西方媒体预言：世界古典音乐重阵正在东移，键盘上崛起的中国龙令意图雄风再起的欧洲古典音乐对中国期待有加。1月22日至27日，香港钢琴学会与德国斯图加特音乐学院主办的 “2007第四届香港中国作品钢琴比赛”，悄悄印证着预言正逐步演变为现实。 
     星星之火
     1月26日下午，香港荃湾大会堂，中国钢琴协奏曲组决赛在角逐最后优胜者。经典钢琴协奏曲《黄河》令人心潮澎湃，来自中央音乐学院附中的黄南凇以稳健成熟的台风，热烈而富于个性的演奏，赢得一致称赞，评委打破不鼓掌的比赛惯例，掌声四起。这位年仅14岁的初一男生，在拿到少年A组第一名、青年组第一名的第二天，再度给评委带来惊喜，他以中国钢琴协奏曲组年龄最小而技术全面过硬、音乐表现最好的状态，毫无争议地站在了第四届中国作品钢琴比赛的峰顶。到此，始于2007年6月的该赛事在众评委兴奋之余走向余音未绝的尾声。
     此次比赛共设置了中国协奏曲组、双钢琴、四手联弹等16个组别。黄南凇以绝对实力摘取三项第一，星光显现，他以充分实力让怀有钢琴梦的中国人对他有所期待。已指导他5年的中央音乐学院附中钢琴学科主科教研室主任张晋介绍说：“黄南凇出生于黑龙江，4岁开始学习钢琴，近两年在国际赛场上出手不凡。目前收到多个国家演出邀请，2月6日将赴美国举办音乐会”。黄南凇在台上非常冷静，听乐队、看指挥经验丰富，完全掌控自己。当天决赛时五人选弹《黄河》，语句、气口、速度上他与乐队合奏最好。赛后张晋不露喜色地夸奖：“24日他连着在三个组别以不同曲目参赛竞争，这非常考验一个人的意志和能力，而他表现出色，弹出了应有水平。其实他23日还在上海参加E钢琴国际比赛预选，24日凌晨1点才过罗湖，下午2点就比赛。靠的是基础和实力”。 
     名额翻番
     纵观钢琴热20余年，中国钢琴人为推动钢琴文化的普及和钢琴艺术的发展不遗余力；各种钢琴主题赛事不胜枚举。但以弘扬中国作品为主旨的钢琴比赛始于此赛事，其创办者、主办方举办之初就赋予此赛事以崇高理想――为中国作品而做，为中国钢琴发扬光大而做，而从未跟在欧美钢琴赛事后面亦步亦趋。为人低调、不善言辞的香港钢琴学会会长魏有山，是该赛事创办人，前两届他拿出自家经营琴行的收入赞助赛事。如今从首届150人参赛到第四届仅复赛选手就达540人，初赛涉及25个省市50多个赛场，可见比赛规模、影响力日益扩大。回顾创办赛事初衷他说：“1964年印尼排华时我回国，我的大学学费是国家给的。我是弹钢琴的，就想通过钢琴、音乐宣扬中国文化”。1997年香港回归祖国之年，魏会长联络一批热爱中国文化和钢琴艺术的香港钢琴家，为加强两地钢琴界相互了解与交流，促进国人对中国钢琴作品中国文化的重视，向世界推广中国钢琴作品，推出和培养优秀的钢琴人才，创办了首届比赛。
     比赛进入第三届后，引来来自古典音乐故乡的德国斯图加特音乐学院加盟主办赛事，他们的介入为欧洲了解中国钢琴艺术搭建了一座桥。按约定该院只为赛事优胜者提供3个名额，而第四届比赛结束后的第二天早晨，院长苏姗娜迫不及待地宣布：破例诚邀中国钢琴协奏曲组第一至第四名黄南凇、朱昊、赵晶、祝青及中国作品演奏组第一名林M、少年B组第一名王心源6人免试入学，并提供一年全额奖学金。名额大大突破。对黄南凇和来自重庆年仅10岁的王心源，苏姗娜爱才之心表露无遗：“很惊奇，在德国十几年没有见过这样的选手了”。担任青年组评委组长的波兰著名钢琴家、克拉科夫音乐学院教授Andrzej Pikul听了两轮比赛兴奋地说“选手非常有才能。不但技术很棒，音乐非常好”。复赛过后，黄南凇就迷住了他，他盛情邀请黄南凇今夏赴波兰参加音乐节。
     达成初衷
     比赛不仅介绍、传播了一批优秀的中国钢琴作品，也达成了为中国钢琴事业输送人才的初衷。首届赛事第一名李云迪活跃在国际乐坛，成为后学者的榜样；第二名冯健已成为天津音乐学院钢琴系主任，此次出任评委，他深有感触地说：比赛10年了，它对音乐院校、社会业余选手演奏中国钢琴作品产生着激励作用。从规格和选手组成上反映出这项赛事越来越专业化，曲目发展越来越丰富。第一届时只有中国作品，只见《黄河》，第三届开始有外国作品，第四届中国钢琴协奏曲规定曲目已增加到五首，刘敦南创作的《山林》获奏率很高。从一名参赛选手到评委，冯健感觉香港选手近些年技术、音乐表现力提高很快。
     从此赛事中直接受益的香港选手，进入此届复赛达40余人，比往届大大增加。来自香港圣保罗男女小学的廖启贤，获儿童B组第一名，他天真可爱，表演松驰，音乐活泼，去年他已拿到斯坦威钢琴赛香港区6岁以下第一名。指导他学琴两年的香港少壮派钢琴家、香港浸会大学音乐系老师岑健威说：“给他上课，他一半时间都在玩儿。我陪着他玩儿，边教边玩儿，但他音乐很好，其实他都听进去了”。获四手联弹A组第一名的郭倩如、陈嘉敏同样来自香港，他们配合默契，音乐表现力很强，深得评委观众好评。
     国内钢琴界对此次赛事十分看重，27名评委几乎网罗了九大音乐学院钢琴学科带头人、但昭义担当评委主席；汪立三、杜鸣心等老一辈作曲家七、八十岁高龄出任评委，认真为中国作品演奏把关；香港钢琴界领军人物黄懿伦、郭嘉特落座评委席。金铁霖、潘兆和、姚盛昌、杨燕迪、李西林等音院院长、副院长及中国音协名誉主席作曲家吴祖强、香港艺术发展局音乐组主席费明仪等亲临赛场，为中国钢琴教学、创作、演奏献计献策。
     10年间举办四届赛事，比赛已呈现巨大的跨越和变化，专业含金量越来越高，由首届民办学会主办发展到国外音乐院校加盟、出版社参与、媒体承办、钢琴制造商赞助，一个完整的赛事链条初显端倪。主办单位已跳出创办赛事之初的单纯理想，在更加理性地打造赛事品牌，并将中国民族特色作为赛事灵魂注入比赛。德国斯图加特音乐学院更加青睐中国钢琴市场，积极为参赛选手提供更实际的帮助；上海音乐出版社及《小演奏家》杂志作为承办方，为发行和推广中国钢琴作品务实而为。陈海伦率中国国产品牌海伦钢琴为赛事提供无底线经济支持，并承诺资助1名优胜者在未来四年内赴国际钢琴比赛。
     但比赛同时反映出我国钢琴教学区域差异较大，选手水平参差不齐，钢琴教学不重基础和配合，可供参赛的中国钢琴作品严重缺乏等问题。赛事同时引发中国钢琴作品概念、中国新作品演奏以及钢琴教学等话题。这些有待开放性探讨的话题及院长论坛上带有启发性的思考，本报将做后续报道。