引言
"练琴”这个词使我们的头脑中呈现出多种潜在的印象和感
受。对有些人而言，它引起长时间幽居斗室、面对指法教材和节
拍器的恐惧回忆，这样练琴的惩罚意味远甚于音乐体验。对另
一些人来说，练琴是对生活中痛苦经历的逃逸――或许这是他
们感到能够自由表现自我的唯一活动了。而对于少数幸运儿，
练琴是快乐的外溢，是来自于健康完满生活的活泼的好奇心。
我们大多数人都从上述的情形中认识到一星半点的自己，可不
论我们的经验如何，我们都发现练琴是对我们的生理、心理和情
感能力的持续不断的挑战。
每一首音乐作品都带来新的困难，我们每次练琴，都会面对
新的技术问题。今天，我可能对自己的乐器得心应手，明天，我
们之间却有些若即若离、力不从心。这一分钟里，乐句从指间跃
然而出，到了下一分钟，却又神形皆失了。我们努力将一页乐谱
化作和谐律动的音乐整体，这需要我们所能控制的全部灵敏、智
力和精确。除却不断扩展我们的音乐创造才能带来的快乐，我
们也时常经历着紧张与挫折。在许多时候，为了达到理想演奏
状态时的骤然过分用力甚至对身心造成伤害。
本书所要探寻的，是在我们练琴时怎样从生理和情绪的紧
张中自我解放，并使我们发掘出与生俱来的音乐天赋。当手指
在特别困难的段落中无精打采时，我们应当放松，另寻适宜的佳
径；当我们为了构造出完美的乐句而精疲力竭时，理应停下来审视
每一个音符去发现我们一直孜孜以求的个中况味。通过给自己松
弛的空间，我们便唤醒了自己的勃勃生力，而不是将其束之高阁。
