古琴资讯
曾成伟:蜀派古琴像川人喜欢吃辣
2019-01-06 11:29  浏览:529
   有着“蜀山琴侠”之称的曾成伟、曾河父子昨晚在上海东方艺术中心举办了“海上雅乐”系列音乐会古琴专场演出。音乐爱好者熟知的《流水》、《醉渔唱晚》、《孔子读易》等曲目以“激浪奔雷”式的蜀派独有特点奏响。作为首次来沪举办音乐会的古琴演奏家、制作家,曾成伟表示:“浙派的演奏风格更加温文尔雅,就如南方的山水;然而蜀派却更加‘好听’,蜀派的古琴演奏就像来自四川的人一样,喜欢吃辣,性格豪放。”
   蜀声峻急 快人耳目
   30多年的古琴生涯,曾成伟不仅很好地继承了蜀派古琴艺术的传统特色,同时也形成了强烈的个人演奏风格。其琴风稳健中显奔放、音色淳朴而清雅,下指干净利落,无一丝俗气。既有文人凝重儒雅的气韵,又兼音乐家技法精准严谨的功力。
   昨晚的音乐会上观众上座率挺高,主办方担心吸音,特意用上了扩音设备。许多听众亲身感受到,蜀派的演奏风格较之其他流派,例如:浙派、虞山派、广陵派等,显得更加“峻急”,一些曲目在演奏过程中通过稳健有力的技法,让听众感受到一种富于激情、雄浑跌宕的气势,构成蜀琴的重要特色之一。曾成伟表示“一方土地养育一方人”,浙派的演奏风格更加温文尔雅,就如南方的山水;然而蜀派却更加“好听”,一场音乐会下来,观众不会觉得枯燥,蜀派的古琴演奏就像来自四川的人一样,喜欢吃辣,性格豪放。而相对于父亲曾成伟纯正的蜀派演奏风格,曾河的演奏更加的温婉细腻,却同样不失激情,这与他在上海学琴的经历有着密不可分的关系。
   制琴并不是一件难事
   如今已有30多年弹琴经验的曾成伟除了抚琴,还醉心于制琴。为了本次在上海东方艺术中心的音乐会――“蜀山琴侠传”,曾成伟就带来了他为2010上海世博会专门制作的一把琴――“博雅”,既与“世博”同取一字,又谐音“伯牙”,取其“伯牙鼓琴”之意。
   我国制琴历史极为悠久。唐、宋是古琴制作的黄金时代,出现了许多造型美观、工艺精巧、音响洪亮、音色优美的珍品。唐代制琴世家雷氏曾总结为:“选材良,用意深,五百年,有正音”。“我不爱出门,所有的心思都放在了琴上。”谈到制琴,曾成伟说自己从1987年开始平时除了弹奏以外,还喜欢把玩一番,久而久之,就有了制琴的手艺。“如今,在中央音乐学院、四川音乐学院、上海音乐学院,许多人都在用我做的琴。”虽然话语中透着自豪,但与此同时他也表示制琴并不是一件难事,三五年的工夫就可以学得有些模样了,所以,他决定等儿子大学毕业以后再慢慢传授他制琴方法,在此之前则教导他必须专心一意地“抚琴”,因为演奏不是一朝一夕可以成就的。
   “古琴门槛并不高”
   出生于1958年的曾成伟十五岁师从外祖父、蜀派古琴名家喻绍泽研习古琴,为蜀派古琴大师张孔山第六代传人,也是当今最具代表性的蜀派琴家之一。
   他回忆道,自己小时候并不觉得古琴有什么好听,只是外祖父弹,也就在一旁听。可是,有一次,当他躺在床上听到《关山月》的曲子,“脑海里好像浮现出曲中的意境,忽然间觉得身临其境,从那时起,我好像开了窍一样全身心地爱上了古琴演奏,而且一发不可收。”
   曾成伟觉得,学习古琴并不是许多人认为的那样“门槛高、难度大”。其实,如今许多年轻白领为什么在闲暇之余选择学古琴,就是因为古琴容易学,两个月间就可以完整地弹上一曲了。在四川,非常多的年轻人工作了一天为了减压而选择弹奏古琴,一方面提高品位,另一方面也是为了自娱自乐。但是,入门不难,学得精到则不是一件容易的事,曾成伟强调,这需要持之以恒。
   对于今后古琴艺术的传播,曾成伟认为应该回归传统,就如同现在的许多兴趣班一样,可以开一些“琴馆”,在四川、北京这样的“兴趣班”不在少数,在上海也一定会越来越多。
发表评论
0评